L’Homme à la caméra
Le film que vous allez voir est un essai de diffusion cinématographique de scènes visuelles, sans recours aux intertitres […] sans recours au scénario […] sans recours au théâtre […]. Cette oeuvre expérimentale a pour but de créer un langage cinématographique absolu et universel. »
La célèbre mise en garde qui précède le film est explicite : L’Homme à la caméra est un véritable traité d’écriture visuelle, qui revendique en plusieurs points l’indépendance du cinéma vis-à-vis du monde. « Moi, machine…, je m’affranchis dès aujourd’hui de l’immobilité humaine. Je suis un mouvement ininterrompu[…]je m’enfonce au milieu d’une foule, je cours devant les soldats chargeant, je me renverse sur le dos, je m’envole avec les aéroplanes. »1Dziga Vertov, « Articles, journaux, projets », textes de 1929 repris dans l’édition française; traduction et notes par Sylviane Massé et Andrée Robel, Paris, UGE, 1972.
L’Homme à la caméra est principalement interprété par ceux qui l’élaborent et, de fait, incarnent leur propre rôle dans un récit qui échappe à toute classification. Il donne à voir la fabrication d’un film et conte en parallèle, de l’éveil matinal aux occupations du soir, le labeur et les loisirs des habitants d’une ville soviétique enregistrés à l’improviste. Le contraste est important entre la réception du film en U.R.S.S. au début de l’année 1929, où les autorités voient en son art une trahison du peuple, et sa présentation triomphale en Europe quelques mois plus tard.
Laura Stoll-Devise
- 1Dziga Vertov, « Articles, journaux, projets », textes de 1929 repris dans l’édition française; traduction et notes par Sylviane Massé et Andrée Robel, Paris, UGE, 1972.